Monster

Director: Masayuki Kojima

Basado en el manga de Naoki Urasawa

  Y despedimos Julio con "Monster", magnífica serie de 74 episodios que, perdonen lo redundante, es una absoluta genialidad. Recuerdo que hace años, probablemente seis o siete, la comencé a ver motivado no sé por qué mas luego la dejé de lado básicamente por dos motivos: el primero, que me pareció demasiado tétrica (su atmósfera, sus dibujos, los rostros de los personajes) para mi sugestivo yo de entonces; el segundo, algo vergonzoso visto desde la actualidad, que pensé sería algo mucho "más movido", la pausa con la que avanza "Monster" definitivamente me pasó la cuenta en aquella vez, cuando sólo vi dos o tres episodios. Pero hace tres semanas "Monster" comenzó a aparecerme hasta en la sopa; primero en mis pensamientos, tan azarosos como "hey, ¿recuerdas esa serie del médico que nunca continuaste viendo?", hasta apariciones en internet tan azarosas como "los animés más adultos que deberías estar viendo". Lo interpreté como un llamado, y a decir verdad incluso mi yo de hace seis años que se aburrió(...) quedó enganchado y lamentando no haber continuado. Así, la deuda debía saldarse, y acá estamos.

Tühirand - 2006

Director: Veiko Õunpuu

  Pues sí, muy a mi pesar, ayer fue un día sin post, y no por falta de tiempo o de ganas, sino por simple superposición de intereses. Digo, todo es parte de un plan que no funciona y cuyo fracaso desemboca en otro plan: planeaba comentar otra película muy diferente a ésta, pero antes de verla me encontraba leyendo una interesante novela que me dejó tan atrapado que me vi en la necesidad de terminarla ahí mismo, pasándome del tiempo previsto. A medida que tenía menos tiempo para la película, me dije, "ok, entonces ve ese corto de este tipo Ounpuu, pues dura 40 minutos", pero no hubo caso: seguí leyendo la novela esa, que en su primera parte es una absoluta genialidad pero que ya terminada desconcierta no sólo por los acontecimientos mismos sino por la manera en que el autor privilegia el fondo a la forma, dos entes que antes del declive formaban un tándem perfecto y magnético. Pero la novela será comentada en ese otro blog que tengo, así que pasemos al cine, hoy de la mano de este mediometraje que Ounpuu hizo antes de la mala muy mala "Sügisball" y la excelente pero desasosegante "The temptation of St. Tony". "Tühirand", que significa vacío, es una interesante puesta en escena del absurdo existencial que tanto le gusta a su joven director, llevado a cabo con un minimalismo coherente y acorde a la trama contada. Me pregunto cómo demonios Ounpuu pudo caer tan bajo tan sólo un año después, si con esta breve obra no lo hizo nada mal...

Alting bliver godt igen - 2010

Director: Christoffer Boe

  Cuarta película de Boe, y de momento la última que se comenta en este blog, pues hay que continuar, y comenzar, con otros planes cineblogueros. "Beast" y "Spies & Glistrup" quedarán para más adelante... bastante adelante. "Alting bliver godt igen", titulada en español como "Todo irá bien", me ha parecido una buena y estimable película que explora las mismas inquietudes marca de la casa pero que, en la ocasión, se desarrollan de manera mucho más disimulada que antes, dando discretos resultados, pues la no contención era precisamente el mayor fuerte de Boe. No es su mejor cinta, pero como digo, es bastante buena para pasar el rato.

Offscreen - 2006

Director: Christoffer Boe

  Bueno, supongo que un pequeño atracón de Christoffer Boe no me hará nada de mal, especialmente para ver qué demonios sucede allá en Dinamarca, de donde vienen películas tan buenas y por lo general tan brutales (no necesariamente por lo escabroso, vamos). Posiblemente "Offscreen" sea más brutal que "Reconstruction" y "Allegro", pero menos inclasificable y extraña, aunque sin duda alguna las tres comparten la misma naturaleza retorcida, si bien en este caso el desarrollo o expresión de dicha naturaleza se desarrolla de manera totalmente opuesta en tanto estética, o quizás ni tanto, pero los desvaríos y las rimas malas vienen después del salto...

Allegro - 2005

Director: Christoffer Boe

  A pesar de que yo estaba seguro de tal cosa, no he comentado muchas películas danesas en este blog, siendo que la cinematografía de Dinamarca me atrae un montón y me parece una de las más interesantes en la actualidad (o en lo que va de siglo), con directores atrevidos y en constante búsqueda de nuevos logros, lo que me mantiene de manera constante viendo sus películas, o eso creía... Así, tenemos a Nicolas Winding Refn, Ole Christian Madsen, Thomas Vinterberg, Henrik Ruben Genz, Lone Scherfig, y el de ésta entrada, Christoffer Boe, todos ellos los más "nuevitos" del lote; buscando más atrás, encontrarán otros grandes nombres, y no los menciono porque no he visto nada de ellos. De Boe ya había comentado su opera prima, la fascinante e intrigante "Reconstruction", y ahora les traigo su segundo largometraje, "Allegro", que sigue más o menos la misma línea temática y narrativa, lo cual no deja de ser su principal y más atrayente característica.

Better Call Saul - Temporada 1

Creadores: Vince Gilligan & Peter Gould

  Sí, verán, mi mente comienza a divagar y yo no me puedo concentrar, lo cual es bastante obvio, ¿no? He pensado, por ejemplo, que las series son una maldita adicción que poco me dejan en el espíritu y en la mente. Con respecto a "Justified" y su última temporada dije que su final es hermoso y memorable, lleno de pureza y amor; eso sí, sus doce episodios previos, si bien sólidos y estimables, no estaban a la altura del final definitivo. Por desgracia, no todas las series pueden tener finales (o inicios o desarrollos, o conjuntos enteros -eso sí que sería utópico, un puto milagro-) como el de "Justified" (u otras de excelencia, excepciones más que norma: no creo en la televisión), y acá me encuentro con "Better Call Saul", que por alguna razón no ha sido el ruidoso y molesto éxito mediatizado que fue "Breaking Bad" (la gente olvida rápido, todavía más las que carecen de identidad y personalidad, si es que ambos conceptos no son lo mismo), y que me ha gustado por tener una incuestionable y sólida calidad, sólo que la misma no es motivo de extremo júbilo, éxtasis, dicha (como el que me causó "3 bad men", "Sebastiane", "Last life in the universe"..., como ése que sólo el cine puede generar). Es una lástima que salga con esta cuestión en el post de una serie que sólo merece elogios y cuyo conjunto es bastante redondo (no genera la sensación de episodios prescindibles), pero como estos días he intentando ver películas que ardo en deseos de visionar y no poder hacerlo por no concentrarme gracias a muchas horas frente a "la caja idiota" (qué inteligentes los cerebros de tal epíteto), me doy cuenta de que debería ver menos series, y peor aún, que no sé por qué veo tantas. He pospuesto demasiadas películas para mi propio bienestar y estándares. En cualquier caso, toda esta cháchara no me impedirá seguir viendo estos productos...

Wayward Pines - Temporada 1

Creador: Chad Hodge

  Pues bien, si he entendido bien la cosa, la historia es así: "Wayward Pines" es una trilogía de novelas cuya adaptación televisiva fue concebida solamente bajo una única temporada que aglutinara en diez episodios los tres libros enteros. La campaña publicitaria fue tremenda, y de hecho, Fox Latinoamérica transmitió los episodios a la par que en Estados Unidos, lo cual es un logro que sólo HBO Latinoamérica había alcanzado en la región (o en mi paísucho...), y ya desde hace varios años (el resto de canales lo hacían con una semana como logro máximo). Al principio todo parecía ir viento en popa, pues el rating era destacable según informaron los especialistas, por lo que a alguien se le ocurrió decir "oigan, ¿y si hacemos una segunda temporada? Total, podemos meter casi cualquier cosa, y la gente se traga cualquier mierda, ¿no?". Sin embargo, las cosas no sucedieron como lo esperado, y el rating comenzó a descender de manera estrepitosa, según los especialistas. Así, supongo que en algún momento el showrunner de la serie fue con los altos cargos, con mucho entusiasmo y una obesa carpeta llena de lindas ideas, a exponer esta segunda temporada. Los altos cargos, no obstante, dieron media vuelta: "¿Segunda temporada? Oh, sí, verás, mmm... nunca hubo segunda temporada, ¿recuerdas que habíamos planeado una única temporada? Pues claro, ¡debiste haber soñado lo de una segunda!, ja, ja, ja... qué equivocación... ¿guardias?". Y así, no hay más "Wayward Pines", aunque hay un par de medios por ahí que andan especulando sobre las cosas con que nos sorprenderán en esa "segunda temporada". Lo que es yo, me alegro de que la cosa acabe acá, pues francamente era una tomadura de pelo del tamaño de una catedral, o de la estupidez de mucha gente que conozco...

The Iron Horse - 1924

Director: John Ford

  Antes de esa obra maestra que es "3 Bad men" John Ford hizo, dos años antes, esta enorme película que lleva por título un contundente y evocador "The iron horse" (aunque para ser vagamente precisos, Ford hizo muchos westerns antes del inicialmente mencionado). Si bien tenemos una férrea y fluida unión entre Historia y ficción en torno a la construcción de las líneas ferroviarias estadounidenses, lo que por extensión hace de ésta una excelente película, debo decir que siento que le falta algo más a la ecuación, algo mucho más abstracto que una herramienta o mecanismo o acierto formal: mística, que no le falta del todo, pero que tampoco traspasa el fotograma. Lo más probable es que sea la sombra de "3 Bad men", cuya calidad me dejó noqueado, pero cronológicamente sería incoherente irse por esos lados al elaborar mi comentario. Lo que sí, "The iron horse" es un fantástico y promisorio antecedente de lo que Ford iría desarrollando posteriormente en el vasto terreno del western (tienen la entrada de ayer como prueba).

3 Bad Men - 1926

Director: John Ford

  Por fin he llegado al western luego de, si no me equivoco, catorce películas de John Ford, que era con quien debía "iniciarme" en el género. Y con ésta, "3 Bad men", una absoluta obra maestra, doy comienzo a otra puesta al día (o retrospectiva) tan pero tan necesaria, que constará de varios (muchos, a decir verdad) westerns dirigidos por los directores más destacados del género (y del panorama cinematográfico en general, qué duda cabe), que irá de manera paralela a mi irregular pero determinada retrospectiva fordiana. Como decía, "3 Bad men" es una obra maestra, una completa maravilla que me ha dejado infinitamente encantado y aturdido, y en extremo deseoso de lo que se viene a futuro.

Hustler White - 1996

Directores: Bruce LaBruce & Rick Castro

  El año pasado, estando en la casa de un compañero junto a varios más, otro y yo salimos a comprar unas bebidas y papas fritas a una pequeña botillería que había a no más de tres cuadras. Era de noche, pero no muy tarde: 23 horas, creo. No estaba muy lleno, pero había que hacer fila. Lo entretenido del asunto era que los que estaban adelante de nosotros, dos muchachos como de la edad mía y de mi compañero, además de ir vestidos de la misma manera (jeans negros, polera negra sin mangas, guantes de cuero sin dedos), llevaban pañuelos rojos en sus bolsillos traseros derechos. Me quedé mirando los pañuelos, y creo que uno de ellos notó mi atención, así que me hice el idiota. No es que el asunto sea la gran cosa, pero al parecer yo era el único de la fila que sabía el significado de dichos pañuelos, pues no hace mucho tiempo atrás había visto "Cruising" de William Friedkin. Ya en la casa pregunté entre mis compañeros, y nadie sabía de que estaba hablando, y luego, por alguna razón, me imaginé a esos dos muchachos metiéndose los puños por el culo. Me parece una anécdota apropiada considerando la película del día, una especie de ejercicio antropológico ubicado en el mundo homosexual de los noventa lleno de personalidad e intenciones. Y se me vino otra anécdota a la mente: hace un par de semanas vi a un tipo con un pañuelo negro en su bolsillo trasero izquierdo, y creo que ése sí que se estaba riendo un poco de los demás, pues eran las once de la mañana en una feria donde dudo que puedas encontrar gente con querencia al sadomaso, aunque siempre cabe la posibilidad de que el tipo no supiera lo que estaba vistiendo...

The Walking Dead - Temporada 5

Creador: Frank Darabont

  Antes, algo nada que ver: ¿Recuerdan ese capítulo de Los Simpsons en el que nace Maggie y Homero no quería tenerla, y cuando nace la confunde con un niño?, ¿recuerdan qué dice exactamente? Yo sí: "Oh, es un niño... ¡Y qué niño!", a lo que el doctor le responde, "Uh, Homero, ése es el cordón umbilical". ¿Entendieron? Dejando de lado lo hermoso y conmovedor del episodio, y lo gracioso del instante, debo decir que se me vino a la mente porque hace un par de días leí una noticia en la que unos estudiantes de medicina allá en México lesionaron el pene de un recién nacido al confundirlo, precisamente, con el cordón umbilical. Tal parece que no se lo alcanzaron a cortar, pero demonios, pobre niño... Sobre "The walking dead", ya era puta hora de ponerme al día. Por desgracia, una quinta temporada que comenzaba prometedora e intensamente vuelve a cometer los mismos pecados de la temporada anterior, e incluso de peor forma. Cerca del final hay algo medianamente bueno, pero vaya uno a saber si la cosa va a mejorar en los próximos meses...

The Walking Dead - Temporada 4

Creador: Frank Darabont

  Para quitarme rápido de encima el enorme peso de tener que ver y comentar la incomprensiblemente popular y aún con vida "The walking dead", este fin de semana estará dedicado a las dos últimas temporadas emitidas, con una sexta en camino y un spin-off (o similar) a la vuelta de la esquina. Definitivamente, la serie ha ido a peor de manera tan rápida que es incluso sorprendente: de lo notables que fueron las primeras dos a la más o menos aceptable que fue la tercera, ¿cómo es que esta cuarta y la quinta son tan pero tan recontra malas-malísimas? La respuesta más obvia es el cambio de showrunner, siendo Darabont el primero en la temporada inicial, un tal Glen Mazzara para las segunda y tercera, y el notoriamente incompetente Scott M. Gimple para ésta y las que seguirán. Esta cuarta temporada es incomprensible, no tiene razón de ser, y para peor, se extiende por 16 episodios muy mal rellenados. Todo mal, maldición...

Four sons - 1928

Director: John Ford

  Ojo, que ha salido tráiler de la nueva película de Alejandro González Iñárritu, "The revenant", que ya anda causando orgasmos allá por donde aparece. No es que le haga la cruz de inmediato, pero luego de una estafa tan desvergonzada como "Birdman" hay que tener cuidado, más aún considerando que el avance parece ofrecer lo mismo pero en diferente escenario (interesante escenario, se admite), es decir: muchos planos secuencia, mucho ruido (aunque quizás no tanto diálogo; sería un alivio que no te griten en la oreja durante dos horas), y otro premio más para Lubezki, que no sé por qué no se pone a trabajar bajo las órdenes del "visionario" James Cameron. ¿Es la técnica la esencia de una bella fotografía, la fuente de capacidades expresivas? Digo, en estos tiempos sueltan "hermosa fotografía" y lo único que uno ve es imágenes bien iluminadas y medianamente bien compuestas, pero en fin, que me voy por las ramas y pierdo el rumbo... Tengo que hablar de "Four sons", otra de las películas que John Ford hizo el año 1928, y la última antes de dar el salto a un género con el que hace mucho tiempo que quiero saldar viejas deudas...

Hangman's house - 1928

Director: John Ford

  1928 fue un buen año para John Ford, lamentablemente la primera que vi de la fecha fue la insuficiente "Riley the cop", aunque por lo menos la cosa va mejorando con "Hangman's house", que si bien tampoco es una absoluta genialidad, sí tiene el derecho de hacerse llamar una buena película, bien escrita y ejecutada. Vamos mejorando, claro que sí...

Riley the cop - 1928

Director: John Ford

  Luego de "Young Mr. Lincoln" correspondería seguir con "Stagecoach", pero pienso que dar un pequeño salto hacia atrás no me hará daño alguno, además, hay un par de películas sumamente importantes que deben ser vistas antes de seguir adelante con la filmografía de Ford. "Riley the cop" la vi principalmente por curiosidad, no porque pensara que fuera una pieza cinematográfica memorable o imprescindible. Si bien es un justo divertimento, no me parece una película muy bien lograda, y poco impacto deja en el espectador terminado el visionado. Esperaba algo más, pero el resultado final no es deplorable ni nada similar, aunque no se pierden nada si no la ven. Sólo para curiosos, pero veo que me adelanto con las conclusiones finales...

Young Mr. Lincoln - 1939

Director: John Ford

  Llegamos al año '39, pero los caminos del señor son otros... ya verán. En temas netamente cinematográficos, cualquiera podría darse cuenta del enorme respeto y admiración que Ford siente hacia la figura de Abraham Lincoln, y no es de extrañar que en algún momento el hombre hiciera una suerte de biopic suyo, y que, por supuesto, llevara impreso en cada fotograma el esfuerzo que Ford despliega en pos de estar a la altura de su protagonista y de las circunstancias. ¿Que qué estoy diciendo? Que estamos ante una excelente película, y ojo, no sólo por tratar sobre un joven Lincoln, sino porque, efectivamente, es una excelente película.

Mary of Scotland - 1936

Director: John Ford

  Y, finalmente, vuelvo al cine de John Ford luego de tan larga interrupción, y con todas las buenas vibras del mundo, especialmente luego de dos excelentes películas vistas (y comentadas). Será una semana decisiva con Ford, y vamos a terminarla con todo, ya les digo. Por mientras, comenzamos con "Mary of Scotland", una interesante y muy bien lograda película sobre la trágica vida de María Estuardo. Hay mucho de Ford en el relato, se nota, y ésa es una de las más valiosas e importantes características de esta película: la fuerza de su autor.

Ya shagayu po Moskve - 1964

Director: Georgiy Daneliya

  De pura coincidencia he visto con pocos días de diferencia "Caminando por las calles de Moscú" y "The myth of the american sleepover", aunque me parece interesante que los visionados se hayan dispuesto de esta manera. Ambas tratan sobre adolescentes que trabajan, estudian o simplemente se dedican a vivir lo mejor que pueden, amando u odiando o evadiendo a los demás. Hasta ahí las similitudes; las diferencias no se hacen esperar, y no me refiero a que tengan unos 45 años de distancia o que se sitúen en países tan políticamente contrastados como Estados Unidos y la entonces Unión Soviética... Me refiero a algo más importante y más profundo: las opuestas maneras en que los respectivos protagonistas enfrentan sus situaciones, que en esencia son las mismas, lo que a la larga influye en la calidad cinematográfica del filme en cuestión, que varía desde lo pomposo y superfluo hasta todo lo contrario. No sé en qué momento la cosa se quebró, pero ya no puedo tolerar las películas actuales de adolescentes que se creen filósofos sin haber vivido absolutamente nada; prefiero mil veces las viejas películas en las que sus jóvenes protagonistas, en nada mimados ni engañados mediante la contraproducente sobreprotección, viven mediante sus acciones y decisiones en vez de paralizarse a morir por sus pobres palabras y aún peores pensamientos. No señor, en esta película nadie intenta abstraerse de la realidad y vivir en un mundo imaginario, y por lo demás, la calidad cinematográfica es excelente.

Happy end - 1966

Director: Oldřich Lipský

  Luego de una semana ocupada, creo que por fin estoy en condiciones mentales para volver a ponerme al día con la larga y nutrida filmografía de John Ford, no obstante, me gustaría comentar un par de películas que hace largo tiempo tenía pendientes y que, dadas las circunstancias, consideré apropiado verlas ahora. De la antigua Checoslovaquia, la que tuvo una atractiva y numerosa cinematografía en los sesenta y setenta -mayormente en los sesenta, su época dorada, tan sólo busquen nombres y títulos-, sale esta película cuya mayor atracción es que está contada al revés, pero sin medias tintas: comienzas por "el final", y luego todo en reversa hasta "el inicio"; la cosa no está dividida en secuencias o segmentos como en "Memento", "Irreversible" o "Peppermint Candy", acá la gracia se lleva hasta el extremo absoluto... Y, pienso yo, el director y la película salen airosos.

The Walking Dead - Temporada 3

Creador: Frank Darabont

  Con paso firme he ido recuperando el terreno perdido con "The walking dead", ¿motivado por qué? , mejor me guardo eso para mí; hay que tener cuidado con lo que uno escribe, me han dicho. Y también me han dicho que la tercera temporada era mala, pero a decir verdad aún no me siento decepcionado y/o enojado con la serie que Frank Darabont trajo a la televisión -aunque lo despidieron terminada la primera temporada-, pues a pesar de que se siente el peso de los tres episodios agregados -de 13 a 16-, decisión claramente tomada con fines comerciales, debo decir que no me ha parecido una mala temporada. Es más, hasta "me ha gustado" -y con moderación, incluso para las comillas-, aunque no le haré la vista gorda a una narración que ya no tiene la fluidez ni precisión de su segunda temporada, y que demuestra síntomas de un agotamiento que no se materializó pero que puede hacerlo en la cuarta temporada. Uno termina con impresiones encontradas y raras, especialmente porque el final es demasiado malo, pero pienso que todavía no nos están robando el tiempo de manera descarada y desvergonzada.

Blue Ruin - 2013

Director: Jeremy Saulnier

  Antes de verla no pensaba en "Blue ruin" como una película ligera, ciertamente no lo hago ahora que la he visto, simplemente la incluí en los visionados de estos días ocupados porque duraba poco -casi noventa minutos- y porque, a decir verdad, tampoco pensé que fuera un thriller tan denso, crudo y rabioso como el que en realidad es. Una agradable sorpresa, más aún luego de tres o cuatro días de películas malas, insuficientes, o apenas pasables. Y creo que la sorpresa aumenta más mirando en la filmografía del director, cuya opera prima es una cosa de terror y comedia que francamente se ve malísima, aunque a decir verdad su tercer largo luce interesante, pero uno nunca sabe. ¿Será "Blue Ruin" la gran excepción? Esa pregunta, querida gente, no la responderé. Lo que sí, "Blue ruin" me parece excelente, y de eso dejaré escrito un par de cositas.

Last night - 1998

Director: Don McKellar

  Más películas ligeras, pues claro que sí, maldición. "Last night" pudo haber sido algo genial, la premisa invitaba al optimismo -qué irónico, uy-; lo que pudo haber sido una honesta, personal y profunda reflexión, en realidad es, de inicio a fin, un conservador y cobarde relato sobre el amor que todo lo vence disfrazado de relato desprejuiciado, desenfadado y semi-cómico, que por lo demás carece de pulso narrativo. La opera prima de Don McKellar, más actor que director, es una completa decepción. Otra más, como es la tónica de estos días, aunque está claro que yo solito me metí en todo esto. Vendrán tiempos mejores, oh sí...

The myth of the american sleepover - 2010

Director: David Robert Mitchell

  Le ha ido bien a Mitchell con su segunda película, "It follows", lo que me hizo escarbar en su filmografía previa, dando como resultado ésta, su opera prima: "The myth of the american sleepover" -vaya título-. La vi, y francamente no sé por qué. ¿Será que siento cierta atracción por los coming of age (aunque dicha etiqueta sea mucho más que cintas con adolescentes que no tienen ni puta idea de hacia dónde van sus aburridas vidas)? Da lo mismo, creo que me he condenado de manera bastante fea, proponiéndome ver películas poco exigentes mientras estoy algo ocupado con la asquerosa universidad. Me parece que he tenido peores rachas, pero de todas formas eso no es motivo para bajar la guardia...

Bad turn worse - 2013

Directores: Zeke & Simon Hawkins

  Las explicaciones no son realmente necesarias, pero dejarlas escritas me darán algo de paz interior, así que ahí van: serán días ocupados, no tanto como para alejarme de mi querido blog, pero sí lo suficiente como para dejarme ligeramente agotado mentalmente, por lo cual retomaré los films de Ford un poco más adelante. Por estos pocos días, me dedicaré a ver algunas cintas que de alguna forma captaron mi interés, pero más importante: que no duren mucho y que no luzcan particularmente exigentes, pues a decir verdad muchas películas del ayer y hoy captan mi interés, incluyendo las largas y exigentes con el espectador. Espero que me encuentre con algo bueno, pero al parecer hay pocas esperanzas... Si ayer "Blast of silence" me decepcionaba tremendamente, hoy la que me provoca vergüenza ajena es "Bad turn worse", opera prima de unos hermanos de apellido Hawkins, a la que le dí el beneficio de la duda porque pensé que podría ser un soplo de aire fresco; por el contrario, lisa y llanamente, la cosa apesta a basura podrida: lo peor del "cine" pegado sin dignidad.

Blast of silence - 1961

Director: Allen Baron

  Vaya par de días más ocupados sin poder ver películas, lo que a decir verdad me ha quitado la puta paciencia. Quería retomar las películas de Ford, pero en virtud del tiempo he elegido una que dura poco más de setenta minutos, digo, para no perder la regularidad, lo que más cuesta lograr y luego mantener. La película elegida es "Blast of silence", opera prima de un director que posteriormente se dedicó casi por entero a la televisión, con sólo un par de películas que no lograron sobresalir mayormente. La oportunidad de Allen Baron, al parecer, era "Blast of silence", y para serles honesto, no es la gran cosa; es más, lo que en un inicio parecía una promisoria y audaz trama psicológico-criminal, finalmente se diluye en una masa amorfa de asesinatos, notables frases llenas de ingenio, y contradicciones narrativas mayúsculas. Una oportunidad perdida.

The Walking Dead - Temporada 2

Creador: Frank Darabont

  A veces me asombra lo rápido que pasa el tiempo. El año pasado, no sé si en octubre o noviembre, comenté la primera temporada de "The walking dead" con la intención de ponerme al día de inmediato, y al final pasaron todos estos largos y fugaces meses sin cumplir mi feble intención, hasta que por alguna razón me decidí a continuar con esta segunda temporada. Me han dicho que "The walking dead" no es tan buena como los medios y las redes sociales lo hacen parecer, pero hasta el momento la serie me ha demostrado todo lo contrario. De hecho, pienso que es mejor que buena; tanto me ha sorprendido la alta calidad de la presente temporada, que me ha dejado ansioso para la que sigue, que a todo esto ya he empezado a ver. Sí señor, por ahora me encuentro optimista.