Blue Jasmine - 2013

Director: Woody Allen

  Blue Jasmine es el último filme de Woody Allen que ha llegado a los cines del mundo entero, y como es habitual estos años, se ha dicho que es "lo mejor de Allen del último tiempo" y cosas así. También es habitual que quienes escriban sobre los filmes de Allen estrenados mencionen con cierto enojo el uso de esa frase. No me atrevería a decir que Blue Jasmine es lo mejor necesariamente, pero si se le compara con "Conocerás al hombre de tus sueños" o "Whatever works", sí que se puede pensar tal cosa. De todas formas, estamos ante un filme bastante menos ligero que los nombrados, con su fuerte carga de drama y cierto efecto devastador, cosas que hacen de este un filme impecable.

The Hunger Games: Catching Fire - 2013

Director: Francis Lawrence

  Bueno, acá les traigo la segunda parte de "Los Juegos del hambre", aquella película que adapta una novela juvenil distópica de Suzanne Collins, donde Jennifer Lawrence tiene que..., bueno, sigan leyendo y vean la primera. Mientras tanto, les adelanto que esta segunda parte es un digno entretenimiento bastante bien logrado, aunque comparte algunos de los fallos de la primera parte -e igualmente comparte sus virtudes-. Obviamente, buena o mala, esta es una película que te hace pasar un buen rato en sus 150 y tantos minutos de metraje.

The Silence - 1963

Tystnaden

Director: Ingmar Bergman

  Tercer filme de la "Trilogía de la fe" o del "silencio de Dios", donde Bergman trata los problemas existenciales de los personajes. Debido a ello, sus dos filmes anteriores tenían ese tono desolador y desesperanzador, pero con pequeños rayos de luz que invitaban a cierto optimismo cauteloso. En este caso siento lo contrario. Bergman nos cuenta una historia fría y cruel pero, como es la tónica de este gran director, logrando un filme memorable y sensacional.

Winter Light - 1963

Nattvardsgästerna

Director: Ingmar Bergman

  Este es el filme que siguió a "Through a glass darkly" en la llamada "Trilogía de la fe" o "del silencio de Dios", donde Bergman explora los problemas existenciales y religiosos, y su alcance en la vida cotidiana de las personas -aunque Bergman no los pensó como una trilogía de manera formal-.

Como era de esperar, estamos frente a otro excelente filme el cual no se pueden perder.

Through a glass darkly - 1961

Sasom i en spegel

Director: Ingmar Bergman

  Este filme viene a ser el comienzo de una trilogía informal llamada la "trilogía de la fe" o la "trilogía del silencio de Dios". Si bien Bergman admitió que los tres filmes tienen bastantes elementos en común, nunca pensó en ellos como una trilogía propiamente tal. Este filme ganó el Oscar a mejor película extranjera, y bien merecido que lo tiene, ya que estamos frente un excelente e imprescindible filme -de un excelente e imprescindible cineasta-.

Mob City

Creador: Frank Darabont

  Hace tres semanas comenzó esta serie de seis capítulos, emitidos de a dos, y que acabó el miércoles pasado. Tenía deseos de ver esta serie por su creador -y director de cuatro capítulos-, y por su temática, ya que los líos entre mafiosos y policías siempre me han gustado mucho. A pesar de haber durado tan sólo tres semanas y no tener un clamor popular muy grande, sí que merece mucho más que ello, ya que calidad no le falta.

The Broken Circle Breakdown - 2012

Director: Felix Van Groeningen

  Este filme belga ha dado que hablar. Ha ganado el premio de mejor película en un par de festivales bastante prestigiosos -aunque no tan famosos-, y ha conseguido representar a su país de origen para intentar ser una nominada al Oscar a mejor película extranjera -e intentar ganar el premio, de seguro-, en los premios que se vienen el próximo y cercano año. Un filme que se ha hecho su camino, y del que ahora escribo que me pareció.

Prisoners - 2013

Director: Denis Villeneuve

  Esta película se estrena hoy en nuestros cines, y si la quieren ver, aquí pueden tener una opinión a considerar. Si ya la han visto, puede ser el lugar perfecto para hablar sobre ello. De cualquier forma, es una película que tiene que ser vista. Si les gusta o no, al menos la habrán visto.

Parasite Dolls - 2003

Directores: Yoshinaga Naoyuki y Nakazawa Kazuto

  Luego de la primera era de Bubblegum Crisis a finales de los 80 y principios de los 90, damos un salto temporal a la segunda era, donde se hace una nueva versión de las aventuras de las knight sabers con Bubblegum Crisis Tokyo 2040 -con mucho mejor resultado-. Esa revisión tuvo dos OVA's, y el de hoy es uno de ellos.

Parasite Dolls consta de tres episodios de 30 minutos, aunque prefiero -y me hace más sentido- considerarla como una película de tres unidades narrativas. Mucho mejor que tres capítulos pegados. Este filme sigue el buen camino dejado por AD. Police Files, pero lo mejora notoriamente.

Inside Llewyn Davis - 2013

Directores: Joel & Ethan Coen

  Si hace unos cuantos días les escribía mi apreciación sobre la opera prima de los hermanos Coen, Blood Simple, ahora les escribo sobre la última que han dirigido, que nos llega luego de casi tres años de su último filme, "True Grit". Pero les aseguro que la espera ha valido la pena -para mí siempre vale la pena tratándose de estos hermanos-.

Homeland - Temporada 3

Creador: Gideon Raff

  Tenemos otra serie más que ha llegado a su fin, y aquí estoy para decirles mi apreciación de esta temporada; y tal como lo hice con Sons of Anarchy y Boardwalk Empire -que también llegaron a sus finales-, sin spoilers.

Sons of Anarchy - Temporada 6

Creador: Kurt Sutter

  Ya estamos en fechas en que varias series comienzan a terminar sus temporadas. Hace un par de semanas escribía sobre el final de la cuarta temporada de Boardwalk Empire, la próxima semana termina la tercera de Homeland, y ayer terminó la que es la sexta temporada de Sons of Anarchy, preparándose para la que será su séptima y última temporada el otro año. Y les advierto, o me advierto a mi, esa ultima temporada va a estar infartante y brutal, más o menos como lo fue la que acaba de terminar.

En este post escribo mis impresiones, como siempre, sin spoilers.

Killer Joe - 2011

Director: William Friedkin

  William Friedkin es el director de "El exorcista" o "The French Connection", filmes que por desgracia no he visto -aún-, pero que le consiguieron gran prestigio. Desafortunadamente, a finales de los 90 y gran parte de los 2000, hizo filmes criticados duramente y no muy tomados en cuenta por casi nadie. Antes del filme de hoy, hizo "Bug" -escrito por Tracy Letts, que también escribió este filme, ambas basadas en sus respectivas obras teatrales-, que fue considerablemente apreciado, y luego de ese, hizo el filme de hoy, Killer Joe, que acabo de ver, y escribo esto con toda la emoción con la que quedé luego de terminar de ver esta "totalmente retorcida historia de asesinatos de paletos Texanos que viven en remolques".

Utopia

Creador: Dennis Kelly

  Utopia es una miniserie -que es probable que tenga segunda temporada, así que no sería tanto una miniserie- de sólo seis episodios que se pasa volando. He visto los seis de una pasada, y vaya que he disfrutado este thriller conspirativo proveniente de Inglaterra -de donde vienen varias series de alta calidad-.

Mad Men, Temporada 1

Creador: Matthew Weiner

  Hace tiempo que había visto la primera temporada de esta serie, pero la quise volver a ver para así escribir mejor sobre ella y compartirla con ustedes. En ese entonces me dije que esta temporada me gustó, que Mad Men es una muy buena serie, y hoy vengo a reafirmar esa opinión -y al igual que con Boardwalk Empire, sin los terribles spoilers-.

Living in Oblivion - 1995

Director: Tom DiCillo

  Tan sólo ayer les decía lo bien que me cae Steve Buscemi, y lo gran actor que pienso que es, a propósito de Boardwalk Empire, de la cual es protagonista; y hoy les hablo sobre otra que protagoniza, donde está metido en un meta-filme, es decir, aquellas películas que tratan sobre la producción de una película, ya sea la misma u otra distinta. Y en este caso sí que les toca difícil.

Boardwalk Empire temporada 4

Creador: Terence Winter

  Desgraciadamente ha sido una semana sin películas para mí, pero al menos lo pude remediar un poco con el episodio correspondiente de Boardwalk Empire, que esta semana nos trajo el final de su cuarta temporada. ¿Fue una buena temporada, tuvo un buen final? Eso lo sabrán mientras leen lo que sigue, que viene -por supuesto- sin spoilers.

AD. Police Files

Dirigido por Takamasa Ikegami, Hidehito Ueda, y Akira Nishimori.

  Quizás el gran error de Bubblegum Crisis y Bubblegum Crash era la gran importancia que le daban a las knight sabers, y sé que suena tonto, dado que dichas tipas eran las protagonistas, pero mi punto es el siguiente: en vez de poner atención al argumento, lo que hacían era inventar sucesos que las knight sabers pudieran solucionar. Nada más. ¿Un boomer se vuelve loco? Genial, que vayan las mercenarias y les disparen, pongamos una canción pop de fondo y digamos que la culpa fue de Genom o el villano de turno, para que luego quieran vengarse. Hacen eso y listo. Nunca hay complejidad.

En este OVA no hay knight sabers, y por eso es mucho mejor que Crisis y Crash -aunque salió después de la primera y antes que la segunda-. Creo que quizás quienes hicieron Crisis fueron despedidos, o al menos no estaban a cargo de AD. Police Files, porque se nota la gran mejoría.

Bubblegum Crash

Dirigido por Hiroshi Ishiodori y Hiroyuki Fukushima

  Pues bien, habiendo criticado tan duramente Bubblegum Crisis diciendo que no tenía historia, que era una soberana aberración, que es un insulto al cyber-punk, entonces: ¿Qué hago viendo un OVA que es una secuela de semejante basura? La respuesta es la misma que anoté en aquella entrada: soy un maldito ingenuo, y siempre espero que los filmes y series puedan mejorar. Como este es un OVA de sólo tres capítulos, pensé que valdría la pena al menos verlo. Y para ser honesto, no estoy muy seguro si valió la pena.

The match factory girl - 1990

Tulitikkutehtaan tyttö

Director: Aki Kaurismäki

  Tercer y -obviamente- último filme de la trilogía del proletariado, donde Kaurismäki revela su mirada de la sociedad finlandesa en las desventuras y desgracias que hace pasar a sus protagonistas.

Este caso no es la excepción, salvo que por primera vez es una mujer quien debe enfrentarse a los males que se interponen entre ella y sus sueños.

Before the devil knows you're dead - 2007

Director: Sidney Lumet

  Sidney Lumet dirigió este potente drama cuando ya tenía 83 años, el cual finalmente sería su último film -murió el 2011-, terminando una numerosa y variada filmografía con excelentes películas -las más famosas son "Dog Day Afternoon", "Network", su debut "12 angry men", entre otras más-. Y, sin duda, este es un gran filme con el cual terminar una excelente carrera como cineasta. Un enorme testamento, como se dice.

Ariel - 1988

Director: Aki Kaurismäki

  Segundo filme de la "trilogía del proletariado", donde sus respectivos protagonistas tienen que hacer frente a las adversidades propias de perder el trabajo, la casa, etc., cosas que le pasan a los de la clase trabajadora.

Todo bajo el particular estilo y mirada de Kaurismäki, que esta vez nos muestra las injusticias y negligencias que existen en la sociedad finlandesa de aquellos tiempos.

Bubblegum Crisis

Qué importa quien lo creó

  Todo lo que sea del genero cyber-punk llama mi atención inevitablemente. Por eso hace algunos años me pasaba en la tele viendo Bubblegum Crisis Tokyo 2040, una serie de 26 episodios donde cuatro tipas luchan contra robots locos y la corporación que los fabrica. De alguna forma, supe que dicho anime era una especie de remake de otro anime de diez años antes, llamado simplemente Bubblegum Crisis. Desde ese entonces que he tenido muchas ganas de verlo, pero por alguna u otra razón, el momento de empezar a hacerlo se corría. Hasta hace un par de días, cuando comencé, finalmente, a ver este anime de fines de los ochenta.

Shadows in paradise - 1986

Varjoja Paratiisissa

Director: Aki Kaurismäki

 Este, el tercer filme de Kaurismäki, es también la primera parte de la "trilogía del proletariado", donde vemos historias de gente común y corriente, pero que pasan por cosas no tan comunes y corrientes, todo esto bajo el sello del director, cuya mirada de la sociedad finlandesa y la clase trabajadora no deja de ser interesante y a la vez desoladora.

Veamos que nos dice este filme, "Shadows in paradise".

American Horror Story: Coven

Creada por Ryan Murphy & Brad Falchuk

  American Horror Story –AHS, porque me da flojera escribirlo todo- va en su tercera temporada, y cada una se ambienta en un lugar distinto. La primera estaba en una casa embrujada, la segunda en un hospital psiquiátrico manejado por monjas, y ahora esta tercera está en una escuela de brujas, en tiempo actual –con los saltos temporales que tanto gustan usar los guionistas de la serie-.

Hasta el momento van cinco capítulos, pero debo admitir que no pude pasar mas allá del segundo, y no me siento para nada mal. Era demasiado reto para mi.

El nuevo inicio

Bueno, tal como lo dice el título, este es un nuevo comienzo para Cine en tu cara.

Puede que se pregunten porque eliminé el antiguo blog e hice este en su lugar -que es el mismo nombre y apariencia, eso sí-, pero la respuesta puede que sea un tanto complicada de entender. Pero tengo buenas razones, al menos son razones que me satisfacen a mi.

Lo primero equivocado del blog anterior es que empecé demasiado apresurado, y tenía un afán de escribir y escribir sólo para no parecer que el blog está abandonado, y eso me hacía escribir a la rápida, terminando posts que no me terminaban de convencer, y peor aún, que no decían todas las cosas que quería decir.

No pretendo escribir sobre todos los aspectos de una película en mis posts, pero en los pocos que escribí, me daba la impresión de que sí intentaba hacerlo, en vez de escribir sobre las cosas que quería mencionar. Y eso no tiene que ser así.

Lo otro que no me gustaba era eso de calificar las películas. Debo decir que nunca me ha gustado ese sistema, y no sé realmente porque yo lo usé, ya que me cuesta cuantificar lo que siento sobre alguna película en particular. Pienso que es más efectivo que la escritura y lectura den cuenta de mi apreciación sobre las películas que vea. Así le doy más importancia a la palabra que a un simple numero.

Lo que sigue igual es la cantidad y la posición de las capturas. Según yo, se ve bastante bonito.

 

Así que este es un nuevo comienzo para Cine en tu cara, ahora quiero escribir dándome el tiempo necesario, sin presionarme más de la cuenta, para así hacer posts que me gusten, y ojalá que les guste a ustedes.

Debo decir que ahora me siento mejor preparado para empezar con este blog -de nuevo-, así que dejemos que los días pasen, que el tiempo corra, y que este blog, ahora sí, viva como le corresponde vivir.